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芙蓉
¥126,500
KAKEJIKUYA×真紀 本紙:絹本 本紙サイズ:W300×H560 掛軸:大和表具 掛軸サイズ:W425×H1380 軸先:牙代 箱:桐箱(タトウ箱付き) 納期:ご注文後2営業日以内発送 ◆掛軸について◆ 薄紅色の芙蓉が咲き誇る一幅。鮮やかな花弁が柔らかな色合いで描かれ、青々とした葉がその美しさを引き立てます。芙蓉の花は、清らかさと華やかさを兼ね備え、見る者に春の温かな風を感じさせます。
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竹に雀
¥121,000
KAKEJIKUYA×井上 秀城 Inoue Shujo 本紙:絹本 本紙サイズ:W508×H450 掛軸:大和表装 掛軸サイズ:W650×H1350 軸先:紫檀 箱:桐箱(タトウ箱付き) 納期:ご注文後2営業日以内発送 ◆掛軸について◆ すらりとした竹に留まる二羽の雀が、穏やかな時間を過ごす一幅。竹の細長い姿が洗練された美しさを引き立て、雀たちの可愛らしい姿が自然の調和を感じさせます。細やかな筆致で描かれた竹の線と、雀の愛らしさが調和し、静かで心安らぐ風景を生み出します。
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山水
¥110,000
KAKEJIKUYA×唐沢玄堂 Karasawa Gendo 本紙:絹本 本紙サイズ:W510×H450 掛軸:大和表装 掛軸サイズ:W655×H1420 軸先:牙代 箱:桐箱(タトウ箱付き) 納期:ご注文後2営業日以内発送 ◆掛軸について◆ 岩の合間を静かに流れる清流の風景を描いた一幅。岩の力強い表情と、流れる水の滑らかな動きが対比され、自然の力強さと静けさを感じさせます。細やかな描写と深みのある色合いが、心に安らぎを与え、空間に穏やかな調和をもたらします。
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水墨山水
¥134,200
KAKEJIKUYA× 中沢 勝 (Nakazawa Masaru)千葉県出身(1943年生まれ) 院展入選。他多数入選。無所属。 本紙:紙本 本紙サイズ:W508×H455 掛軸:三段表装 掛軸サイズ:W650×H1420 軸先:牙代 箱:桐箱(タトウ箱付き) 納期:ご注文後2営業日以内発送 ◆掛軸について◆ 横長の水墨画です 床の間はもちろんの事 水墨画は KAKEJIKUYAの外国のお客様にもご好評いただいおりますので 海外向けのお土産にも喜ばれる一品です。
掛軸文化を次世代に

⽇本はかつて季節や来客、⾏事などによって飾る絵を替え、⼤切な来客をもてなし、アートを愛で、楽しむすばらしい⽂化がありました。

⾃分の好きな絵を⼦孫代々まで⼤切に保管、鑑賞出来、さらに持ち運びの際も.⼤切な絵が劣化しないように考えられた、⽇本が世界に誇る素晴らしい芸術⽂化です。

私達は、この素晴らしい⽇本の芸術・おもてなしの⽂化である、掛軸を世界中で活躍するアーティストと共に世界に向けて発信し、⽇本のおもてなしの⼼と伝統⽂化を次世代へ繋いでいきたいと考えております。
掛軸師 佐河太心
KAKEJIKUYA
1000年以上にわたり受け継がれてきた掛軸技術とその文化。しかし現在、掛軸の制作や販売は年々減少し、それに伴い、掛軸の技術や文化も消えゆくものと見なされつつあります。その要因の一つとして、求められる掛軸と実際に作られている掛軸との間にミスマッチが生じていることが挙げられます。
さらに、掛軸の楽しみ方や使い方が知られていない、手に取る機会がないといった複数の要因が絡み合い、現在の掛軸業界の状況を招いていると考えられます。
KAKEJIKUYAは、掛軸文化を現代のニーズに合わせ、新しい掛軸の楽しみ方を提案し、未来へと掛軸文化をつなげていきます。
新しいインテリア、新しいアートの形、そして掛軸文化の復活を目指して、KAKEJIKUYAは、これからも面白く、かっこよく、楽しい掛軸を提供し続けます。
「表装文化という物語を未来へつなぐ」
*1掛軸技術とは(表装技術の中のひとつ、表装とは、紙や糊、刷毛等を使用して、仏画、書画などを、
掛軸、巻物、襖、屏風、衝立、パネル、和額などに制作すること。
*KAKEJIKUYAの掛軸は、プロ職人の「KAKEJIKUYA制作チーム」が心を込めて制作いたします。
KAKEJIKUYA
Taishin Sagawa
KAKEJIKUYA
For over a thousand years, the art and tradition of kakejiku (hanging scrolls) have been passed down through generations. However, in recent years, the production and sales of kakejiku have been steadily declining, leading to concerns that the skills and cultural significance associated with them are fading away.
One of the main reasons for this decline is the mismatch between the kakejiku being produced and the needs of modern consumers. Additionally, the lack of awareness regarding how to appreciate and incorporate kakejiku into daily life, combined with limited opportunities for people to experience them firsthand, has further contributed to the challenges facing the industry today.
At KAKEJIKUYA, we aim to bridge this gap by reimagining kakejiku to meet contemporary demands, introducing new ways to enjoy and integrate these scrolls into modern lifestyles, and ensuring the continued legacy of kakejiku culture for future generations.
With a focus on creating kakejiku that are innovative, stylish, and enjoyable, KAKEJIKUYA is committed to revitalizing the tradition as a fresh form of interior decor and art.
"Carrying forward the story of traditional mounting culture into the future."
What is kakejiku craftsmanship?
Kakejiku craftsmanship is a specialized form of mounting art (hyosō) that involves using materials such as paper, paste, and brushes to transform calligraphy, paintings, and Buddhist art into various formats, including hanging scrolls (kakejiku), handscrolls, sliding doors, folding screens, standing panels, mounted panels, and traditional Japanese frames.
At KAKEJIKUYA, our dedicated team of professional artisans meticulously handcraft each kakejiku with care and passion.
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Taishin Sagawa